外国游客亦能与歌舞伎来一番亲密接触的方法！

简而言之，歌舞伎即为：

最初是由女性表演的传统艺术

歌舞伎这项传统艺术，于2009年被联合国教科文组织认定为世界非物质文化遗产。

现在所有的演员均为男性，不过这项表演艺术在最初，即江户时代早期，由一名叫做“出云的阿国”的女演员反串男角开始的戏剧表演，是现今歌舞伎的雏形。

当时的歌舞伎有仅有女性演员的流派，也有仅为少年演员的流派，各种流派交汇融合，形成了今日的仅有男性演员表演的歌舞伎。

由于所有演员均为男性，剧目中出现的女性人物也有男性承担，这些男演员被称为“女形”（与我国京剧中男性表演旦角相同），现今亦有不少剧目围绕着“女形”展开，形成了一个独特的现象。

歌舞伎演员都是大明星

歌舞伎（发音为Kabuki），是由“Kabuku”这个词演变而来。

“Kabuku”原意是指行为举止有违常人，用奇形怪异的装束吸引别人眼球的人。

由于进行剧目表演的演员也需要穿戴上夸张、花哨的头饰与服饰，不少身形动作也十分夸张奇葩，后人就将“kabuku”的发音用于歌舞伎演员。

由于歌舞伎演员的服饰非常艳丽奢华，即便是仅仅从街中穿行而过，也能引起旁人阵阵欢呼，宛若今日的摇滚歌星一般，因此当时的人们都非常憧憬这样的职业。

从此，歌舞伎一跃成为深受大众憧憬与喜爱的表演形式，人气也是日益高涨，后来更是成为普罗大众的高岭之花（意指高不可攀的）。

歌舞伎的特征

歌舞伎，从其文字形式就可知晓，其主要由“歌–乐律”，“舞–舞蹈”，“伎–表演”这三个要素构成。

其中最具视觉冲击力的更是非其外观莫属。

色彩鲜艳的服饰、头饰，本身就能感受到其高超的艺术性。

再配上线条明晰、独具特点的脸谱，优雅的身形举止（日语称为Mie），使得歌舞伎以外，再无如此具备视觉震撼效果的表演形式，这也是其流传至今的重要原因。

外国游客眼中的歌舞伎

歌舞伎是可与之进行一番亲密接触的文化符号

在外国游客眼中，可与日本文化有一番心灵接触的，除了“侍–Samurai（意为武士）”、“忍者–Rinja”以外，歌舞伎也是一个重要的形式。

以和服为中心，搭配独特的舞台服饰、妆容、小道具以及舞台布景，无一不是日本文化的细微体现，即便没有动作，没有音乐，其本身就是一个重要的日本文化的象征符号，具有强烈的存在感。

歌舞伎还有着“武士”及“忍者”所不具备的一些特点。

哪怕时代从江户到了现今的令和，歌舞伎也是一种古老又散发着时代活力的职业，又具备非常亲民的特点，任何人都能与歌舞伎来一番亲密接触。

无论何时，歌舞伎都是深受瞩目的、独具日本文化代表性的象征符！

误解的消除

对于不少外国游客而言，可能对于歌舞伎，有着“门槛一定很高吧？”这样的疑惑和误解，因为普通日本人与歌舞伎的接触也是越来越少，外国游客有着这样的认识也不觉奇怪。

可是，歌舞伎最初是针对普罗大众的表演形式，甚至于有着武士阶层及贵族阶层不得观看这样的规定，是普通民众的娱乐形式。

由于歌舞伎实在是太过吸引，不少贵族阶层都装扮成普通民众，悄悄地去观看歌舞伎表演这样的传闻日渐盛行，后来才对于观众不做限制，成为人人都可观赏的表演形式。

所谓歌舞伎门槛高这样的误解，主要是由于表演内容由江户时代的故事，武士的故事等构成，必须对时代背景、人物背景有一定程度的了解后，才能理解其内容，因此才会有门槛高这样过的误解。

歌舞伎才是真正“酷的日本”

“日本人都觉得歌舞伎难以理解，观赏门槛很高，外国游客真的能看懂？”，请再也不要有这样的误解与不安，歌舞伎归根结底，是由歌、舞、剧情等三要素构成，因此即便不理解语言与故事背景，仅仅通过歌、舞这两个全球共通的表现形式，也能从歌舞伎观赏中获得身心上的愉悦享受。

歌舞伎初一看，观众的目光更易聚焦至其外观以及故事内容上，实际上所使用的背景音乐、效果音以及表演者的脚步声，在加上演员夸张的身形作法及特殊的表情以及魔幻的舞台装置等等，是一种视觉、听觉上就能带来极大地精神享受的古典表演艺术。

对于不单单满足与听觉视觉享受的，对于故事/剧情也想做出一定程度了解的观众，只要掌握如下的要点，一定能或能更高层次的享受。

海外游客观赏歌舞伎的方法

观赏歌舞伎时的要点

对于接待人员，想要带领海外游客观赏歌舞伎，一定要留意以下两点：

1）观赏礼仪

虽然是大众喜闻乐见的表演形式，由于其历史传承悠远绵长，歌舞伎有着其独特的观赏礼仪。

即便是举止优雅的海外贵宾，对于歌舞伎的观剧礼仪，可能也有不熟悉的地方，因此为了避免让其出洋相，有必要对观剧礼仪事先做一番讲解，消除他们的不安与顾虑，这也是极为重要的待客之道。

2）剧情介绍

歌舞伎的剧目，据说有4000种以上。

因此，有必要事先挑选一下海外游客感兴趣的剧目，喜欢古典的，可以挑选一些传统剧目，喜欢动漫的，可以挑选改编自人气动漫的新兴剧目。

提前将剧目的故事背景等做一番介绍的话，哪怕不清楚具体的台词，但是对于理解剧目整体的故事构成，一定能增色不少。

为了迎合海外游客的需求，更好地传承与发扬歌舞伎，现今的歌舞伎表演也有配有英语讲解的，各人可根据需求自行选择。

妆容与和服穿着体验

如果日程关系，无法进行沉浸式观赏的游客，还有一个从歌舞伎中获得乐趣的方法，那就是体验一下歌舞伎的妆容，试穿一下歌舞伎的戏服。

在外国游客中，有着不少想体验一番和服的人，要是能在要一个专属空间内，邀请歌舞伎的着装指导、化妆师，举办一场私人订制的着装、化妆指导，既是一番奢华的体验，也能给旅程增添一番极为美妙的回忆。

只有亲身穿上歌舞伎的戏服后，那种厚重、笨拙感油然而生，既惊叹于舞台上的演员如何会有如此轻快的动作，也能感受到演员背后的那份艰辛与不易。

必不可少的纪念照

因为歌舞伎具有如此的视觉冲击，因此拍摄纪念照是绝不能忘的一个重要环节。

与谢幕后的演员来一张合影，或者在化妆师、服装师的指导下，化上歌舞伎的妆容来一张定妆照，日后细细品味这些照片，旅程中的点点滴滴再次涌上心头，接待人员作出的至诚奉献，一定会常留脑海，久久不能拂去。

总结

歌舞伎这项日本的传统艺术，伴随着海外公演，不仅是日本，在海外观众中也博得了高度的关注，焕发着古老又年轻的光芒。

唯有在日本观赏的歌舞伎及其周边的体验，更能体会其氛围与乐趣，也是不争的事实。

歌舞伎演员们大胆又不失纤细的演技，配合着装、化妆体验，一定能让你重要的宾客留下美好的旅程体验，这何尝不是身为日方的接待人员的我们，寻找自身文化根源的一段精神之旅呢？！